Актер Алексей Гуськов — человек нормальный. Да, популярный, да, узнаваемый, но звездности в нем нет ни на грамм. Алексей Гуськов — актер неправильный: отличный семьянин и трезвенник. И правильный: вступил в партию “Единая Россия”. У него готовы ответы на все вопросы. Гуськов сверхуверен в себе. Или это только кажется?

Фото Михаила Ковалёва

— Kак вы думаете, что о вас напишут в энциклопедии?

— Я уже есть в киноэнциклопедии. Ну, жил, работал, а лучше написать — много хотел сделать, но не успел.

— Главное, что хотел...

— Хотелось очень многого. И пусть напишут: за попытку ему спасибо.

— Вам 44 года, а вы все еще хотите?

— Конечно, в планах быть первым в своем деле. Хочется получать зрительскую отдачу. Мне в театре не важно, для кого играть — для тысячного зала или для десяти человек.

— Вы часто бываете недовольны собой?

— Бывает тревога не по поводу того, востребован я или нет, мелькает мое лицо или не мелькает. Я боюсь, когда иду по кругу, получаю однотипные роли и загоняю себя в угол. Когда я превращаюсь в маску, начинаю повторяться. Вот здесь возникает тревога — значит, что-то я делаю не так. Но так у меня было и в 30 лет, и в 35. Смешно видеть вечно молодящихся актеров, которые всегда остаются детьми. Надо чувствовать себя адекватно. Я легко отношусь к популярности. Это елочный шар, хлопушка, украшение. Все это приятно, конечно, но я и без популярности спокойно проживу. Был период с 96-го по 98-й год, когда я вообще сознательно не снимался в фильмах.

— Актер и бизнес — кажется, две вещи несовместные. Но теперь подобных совместителей все больше. Вот и вы... Это мода или необходимость?

— Если актер торгует нефтью или металлом, то есть товаром, не имеющим к творчеству никакого отношения, это одно. Но я-то ведь занимаюсь больше креативными вещами, а не деньгами и бухгалтерией. А продюсерская деятельность для актера — это мировая практика. У нас, когда ничего еще не было, я был один из первых. Сейчас без продюсерства я уже не могу существовать. Конечно, самое прекрасное — быть просто артистом драматического театра или кино. В идеале, когда я прихожу на съемочную площадку, меня не должно волновать, пошел ли дождь, актированы ли смены, сколько стоит камера. Меня загримировали, я разбираю сцену, вживаюсь в роль и стараюсь максимально выдержать ее до конца.

— Статус продюсера в Америке — выше некуда. Каждое его требование — закон. У нас не так.

— У нас это дело чувственное, семейное. Моя задача — создать семейную атмосферу на съемочной площадке. Поэтому я никогда не давлю на режиссера или оператора. Мы обо всем договариваемся на берегу. Формула проста: зачем мне общаться с людьми, которым я неинтересен и которые неинтересны мне? Зачем тратить два-три месяца своей жизни?

— В футболе в команде у хорошего тренера могут играть звезды с поганым характером. А вы рассуждаете очень по-русски: главное — душевная совместимость.

— По-другому у меня не получается. Конечно, я стараюсь балансировать, потому что конфликт между актером, продюсером и режиссером заложен изначально. Оператор бесконечно хочет цвета, пленки, режиссер — дублей, повторов, павильонов вместо интерьеров.

— Вы были на съемках в Америке. Здесь и там — это две большие разницы?

— Земля и небо. Я был на студии “Фокс”, “Парамаунт”, которые снимали огромные блокбастеры. Но там есть и маленькие студии — “Артхауз”, “Индепендент”. То, чем я занимаюсь, это, конечно, “Индепендент”, то есть когда вокруг идеи концентрируются люди. Сейчас мы снимаем фильм “История одной болезни”. Это по Чехову периода “Палаты №6”, сахалинских рассказов, “Ведьмы”, режиссер — Кирилл Серебренников. Чеховская “Палата” у всех своя, но искусство тем прекрасно, что оно субъективно. Я понимаю эту работу как историю о несбывшихся надеждах XIX века в отношении человека XX века. О том, как зарождался психоанализ. Не надо человека обливать водой, вертеть его, стоит лишь проникнуться его страхами, ужасами, опасностями. Очень русская история. Но есть у меня и другая задумка: для Первого канала хочу сделать сериал по книге Юлии Латыниной, она уступила права на свою замечательную книгу “Охота на изюбря”. Это один из лучших экономических детективов за последние годы.Формат — 12 серий. Телевизионную версию пишет Зоя Кудря, автор “Таежного романа”, так что по литературе комментарии излишни.

— Вы фильм “Олигарх” видели?

— Да.

— Что скажете?

— Не буду отвечать. У моего учителя Валерия Семеновича Фрида была очень хорошая формула: есть мое кино и не мое кино. “Олигарх” — не мое кино.

— Я к чему спросил: это ведь тоже экономический детектив.

— В романе Латыниной есть коллектив единомышленников, которые действительно любят то место, где живут и работают. Вся экономическая интрига там вертится вокруг градообразующего предприятия. Ведь можно деньги вкладывать в социалку, а можно в офшор. И производство чахнет.

— Вы сейчас говорите, как Юлия Латынина на канале ТВС.

— А я ее рупор.

— Но это старая тема на новый лад. Мораль черепахи Тортиллы: будь веселым, деркзим, шумным, драться надо — так дерись?

— В общем, да. Пафос весь в этом.

— Любой пафос банален. А все сериалы состоят из одного и того же: мафии, бандитов, депутатов. Их поворачивают, как кубик Рубика. Скучно. Или вы как продюсер знаете, что человеку надо: упростить все до предела.

— Поверьте, выиграет что-нибудь “Сибнефть” или “Уралмаш” — от меня это далеко. Но когда я в первый раз прочитал “Охоту на изюбря”, был поражен, как лихо закручена интрига. Я увидел в герое, владельце завода, человека, болеющего за свое дело.

— Считается, что такие люди набивают прежде всего свой карман.

— Я живу в России и так не считаю. Государство — это часть меня. Остается надежда на тех людей, которые не вывозят активы, а оставляют их здесь.

— Мы слишком углубились. Давайте про театр. В каком театре вы служите?

— Сейчас ни в каком. Вольный стрелок. Есть один спектакль, который играю в филиале Театра Пушкина — “Откровенные полароидные снимки” и недавняя премьера в “Табакерке” по пьесе Стоппарда “Аркадия”. Актер — веселая профессия.

— Я восхищаюсь артистами, которые ходят на телепрограммы. Там они веселы, счастливы, талантливы. А по-моему, хорошие актеры должны быть сумасшедшими и ненормальными.

— Меня тоже спрашивают: сколько вас от вас? Каждый человек интересен нам своей странностью, пунктиком. У меня есть свои тараканы, у вас — свои. От нашей жизни можно сойти с ума, и для этого не обязательно вживаться в кинороль. Когда начинается съемочный период, я отключаю свой мобильный телефон или отдаю директору. И занимаюсь только своей профессией. Потому что разорваться невозможно. Иначе будет плохо. Вообще, такое количество эмоций, страстей, желаний не пожелаешь никому.

— Артист играет эмоции и теряет ощущение настоящей жизни. Вы за собой такого не замечали?

— Наверное, что-то из своих ролей я переносил в повседневное общение. Но слишком не увлекался. Проверял на своих близких — они психических изменений во мне еще не замечали.

— А если жизнь у артиста становится ролью?

— Тогда он идиот. И ему нужно заниматься другой профессией, иначе он будет играть эту роль бесконечно.

— На чем держится артистический мир? Ирина Печерникова пришла в Малый театр, где ее довели до алкоголизма. Таких примеров очень много.

— Говорят, что театр — это кладбище потоптанных самолюбий. Конечно, все легковозбудимы и ранимы.

— А вы?

— Я стараюсь защищаться, я выработал толстокожесть и многого не слышу, не читаю. Для меня гораздо выше мнение людей, которым я доверяю. А потом, очень много забот и хлопот: семья, трое детей, мама-пенсионерка. Мне нужно деньги зарабатывать, семью кормить.

— Зачем вы снялись в детском “мыле” “Простые истины”?

— Во-первых, я это сделал хорошо. Во-вторых, актер должен играть, так же как булочник печь булки, — это его работа. А в-третьих, если кому-то из критиков это не нравится, то зачем он это смотрит? В “Простых истинах” у своего друга режиссера Юрия Беленького я играю нормального мужика с резко выраженными чертами лица. В нем нет хамства, он соблюдает дистанцию с начальством и подчиненными, не активист. Но с очень богатой внутренней культурой.

— Но это же не вы по жизни.

— Не я, но что-то во мне есть.

— А хамство есть?

— Я сам от хамства могу защититься. Если позволить залезть себе на голову, то потом о тебя будут ноги вытирать. Это же процесс бесконечный.

— А как же “подставь вторую щеку”?

— Конечно, отвечать я не стану. Но постараюсь, чтобы по первой не били.

— Вы знаете, что такое безответная любовь?

— Конечно. В детстве, в юношестве все было. Но я же примерный семьянин.

— Разве артист может быть примерным семьянином?

— Наш брак достаточно долог и крепок. И мы собираемся его донашивать. Но встречаемся мы вместе редко. Мы не заходим на территорию друг друга и уважаем друг друга. Я у нее не первый, и она у меня не первая. Учитывая прошлый опыт, мы сумели договориться и быть взаимно довольны. Растим сыновей. Этот Новый год встретили в Париже, катались на пароходе по Сене. Потом я ребят повел в Диснейленд. Так и нужно встречать Новый год.

— В вас есть детство?

— Я продюсер мультфильма “Незнайка на Луне”, а для этого нужно очень много детства. Мультипликаторы — необычные люди. Вот они точно дети. Им дано взять белый лист бумаги, вдруг вжиг-вжиг — три секунды — и готово.

— Почему распалась ваша первая семья?

— Кризис жанра. У меня взрослая дочь, похожа на меня характером. Мы с ней встречаемся, дружим. Вообще, не будем рассуждать, почему люди сходятся и расходятся. Тайна сия велика.

— Но любовь при этом исчезает?

— А вы считаете, что любовь — это лишь партнерство по постельной борьбе?

— Борьба, но не обязательно постельная. У нас бьет — значит, любит. Главное, чтобы страсть была.

— Это отдельная тема. В любви все бывает: страсть вдохновения, полная апатия. Но мне лучше, когда вместе комфортно. Комфортность — это не мягкое кресло. Это красивая любовь. А от красивой любви рождаются красивые дети. Так говорят.

— А страсть?

— Страсть должна присутствовать обязательно.

— Она же уходит по объективным причинам.

— Но стареть надо вместе. Люди меняются, я вас уверяю, и хочу надеяться, что меняются к лучшему.

— Есть другая теория: люди после семи лет не меняются никогда, даже если очень захотят.

— Нет, меняются. Человек периодически что-то понимает, жизнь заставляет. Только пройдя путь, понимаешь, какой путь ты хотел пройти. Нужно ловить шанс, и если готов к нему, вскочи в этот поезд, успей. А кто-то все проспит, пропьет и не заметит даденного шанса.

— Вы знаете свое место? Вот у нас сейчас наверху четыре М: Миронов, Меньшиков, Машков и Маковецкий. Вы себя не видите в этой компании?

— К этому можно относиться с юмором, уверен, что эти замечательные актеры так и относятся. Как еще ответить? Ну, если между М. вдруг появится Г. — это же будет плохо и неправильно.

— Чувство зависти вам знакомо?

— Я потоптал в себе это чувство. Себя надо приучить уважать других. Когда я в сотый раз смотрю, как играет Шукшин в “Калине красной”, то не испытываю ничего, кроме восторга. А чего добьешься, если будешь кого-то топтать?! Это не путь. Очень быстро в этой профессии станет бесконечно скучно.

— Вы тусовщик?

— Нет, абсолютно. Вытащить меня куда-то — это проблема.

— Какова ваша ролевая функция?

— Актер. Который сыграл в последнее время то-то и то-то. И среди этого “того-то” есть несколько серьезных работ. А при словах “модный” или “популярный” меня немного передергивает. Модными бывают трусы, а на следующий год они немодные. Ведь что такое шоу-бизнес: взяли, накачали, надули, хотя в нем нет ничего. Но так можно стать популярным. Правда, на час, не больше.

— В кино тоже можно накачать: вылез на самый верх — и в дамки. А вы все горбатитесь!

— Значит, судьба такая. У каждого свой путь.

— Да, в актерском мире все так запущенно. Вы себя можете представить спившимся?

— Тупо отвечу: я не испытываю удовлетворения от этого. Несколько лет назад пришли ко мне гости. Ну, налили. Вдруг меня заклинило: нет, и все. А дальше я понял, что трезвым можно получить такие ощущения неописуемые.

— Значит, вы стали белой вороной. А антиалкогольную кампанию Михаила Сергеевича вы одобряли или в то время еще не были таким трезвенником?

— Нет, еще не был.

— Но в жизни-то надо все попробовать. Когда же вы стали таким правильным?

— Когда осознал, что актерство — это серьезная профессия. А так по молодости я все набрал: было и время безудержного портвейна, и веселых компаний, и прочих всяких возлияний. Сейчас веселые компании остались, но только без этого неадекватного пития.

— Где же вы находите таких трезвых единомышленников?

— Я замечательно сижу в любом застолье. Выпиваю воду и очень мило закусываю.

— Не боитесь, что на вас будут косо смотреть, типа ты нас не уважаешь?

— Если уважение людей состоит только в том, кто сколько засосал водяры, то я с такими не общаюсь.

— Вы обращаете внимание, как на вас смотрят, что говорят? Вы зависите от общественного мнения?

— Помню, как один очень известный кинематографист пришел внаглую в неглаженых брюках, в маленькой куртке и стал говорить о нравственности. Ну разве так можно?! Вот еще Ольга Остроумова рассказывала: “Пришла на встречу к женщинам-ветеранам, а они спрашивают: почему вы без грима? Я поняла, что они меня воспринимают как эталон и любят за это”. Я никогда не позволю себе быть небритым, непомытым, грязным. Зрителя надо уважать.

— Сериал “Граница” — это взлет вашей популярности?

— Так совпало. Александр Наумович Митта поставил фильм о 70-х. Хотя это больше кино о страстях. Но очень лихо сделано. Модель замкнутого мира, там все друг друга знают. Мужчины при оружии и женщины при семье.

— Теперь поподробнее о жене Гуськова.

— Это хороший вопрос, потому что Лидия Леонидовна Вележева последние три года не является женой Гуськова — в кавычках, конечно. Она стала замечательной самостоятельной единицей. Прекрасно сыграла в “мыльном” сериале “Воровка”. Утверждена на роль Настасьи Филипповны, роль судьбоносную. Володя Бортко очень ей доволен. Ну что о ней сказать? Красивая женщина. Лида — молодец. Моего участия в ее карьере очень немного. Был легкий маленький момент в первой части “Воровки”, там одним из продюсеров является Алексей Гуськов. Все произошло как по-писаному: вы скажите, что я талантлива, дальше — я сама. Я и сказал.

— Вы неприхотливый человек? Ведь жена-актриса не ждет вас вечерами дома с ужином?

— Это больная тема. Но и с домохозяйкой жить тоже скучно. У нас есть мамы: ее, моя. Да, они приходящие. Но еда-то в жизни не главное.

— Но хочется, чтобы кто-то встречал, спрашивал, как дела?

— Конечно. Надеюсь, дети все понимают. Они дома, а мама с папой снимаются в сериалах. И это нормально, хуже, если бы жена была невостребованной. Тогда она бы съела и себя, и семью.

7 мая 2007 года в Волгоградском Доме офицеров при поддержке партии «Единая Россия» состоялся премьерный показ художественного фильма «Отец». Эту историческую социальную драму по произведениям Андрея Платонова снял режиссер Иван Соловьев, а главные роли в фильме сыграли известные актеры Алексей Гуськов и Полина Кутепова.

На премьеру были приглашены ветераны войны и труда, а также члены Молодежного совета при региональном отделении «Единой России».
Среди почетных гостей показа был Петр Васильевич Алхутов - участник Сталинградской битвы и пленения фельдмаршала Паулюса.
- Я от души рад, что мы дожили до этого времени, - сказал Петр Васильевич после просмотра фильма. - Еще больше радует, что фильмы о войне с таким интересом смотрит наша молодежь. И такие фильмы нужно делать обязательно, чтобы люди, особенно молодые, не забывали об истории нашей страны. Я бы пожелал нашей молодежи хорошей жизни и всех благ. Главное – держаться и работать не покладая рук, как работали мы.
А вот мнение молодого поколения. Его от имени всех членов Молодежного совета при региональном отделении партии «Единая Россия» выразил студент политехнического университета Петр Попов:
- Такие фильмы очень сильно влияют на духовный рост молодежи и ее мировоззрение, восприятие людей и истории. Испытываешь чувство огромной гордости за свою страну, которая выстояла в таких трагических обстоятельствах. Мы будем всегда отдавать дань чести и памяти ветеранам этой великой войны и быть настоящими патриотами своей Родины.
После премьеры зрителей ждал большой сюрприз – на сцену Дома офицеров вышел Алексей Гуськов - актер, продюсер, координатор партии «Единая Россия» по культуре. Зал встретил его овацией.
- Я очень горд быть сегодня в Волгограде – городе мировой славы накануне Дня Победы. Я низко кланяюсь людям, которые воевали на этой земле. Огромное вам спасибо! – сказал А.Гуськов. – Мне было очень интересно работать над фильмом «Отец», ведь война – это особая форма жизни, модель неких обостренных обстоятельств. Это я говорю как артист. А как гражданин России я абсолютно убежден, что в 20-ом веке было не так много побед, которыми мы могли бы гордиться, и победу в Великой Отечественной войне можно по праву назвать великой. Слава Богу, еще остались люди, ценой своей жизни и здоровья в нечеловеческих условиях победившие мировую коричневую чуму. Нам про это нельзя забывать. В моей семье старшее поколение тоже воевало – обе бабушки и оба деда. У меня два сына и дочь, с которыми 9 Мая каждый год мы обязательно приходим к Большому театру, где собираются ветераны. И то, что юное поколение помнит о войне, очень важно для нашего общего будущего.
Посетил премьеру фильма «Отец» и Василий Галушкин – депутат Государственной думы, кандидат в мэры города-героя Волгограда:
- Фильм по-настоящему трогает сердце, ведь мой отец – фронтовик. Сегодня его уже нет на свете. Отец иногда рассказывал о своих фронтовых товарищах - как поддерживали друг друга, как шли в бой за Родину. 9 мая для него было самым большим праздником, самым светлым днем. Нам нужно больше таких фильмов – в память о фронтовиках, о жизни поколения победителей, слава которого будет вечной.
Премьера фильма «Отец» в этот день прошла не только в Волгограде: картину увидели жители Москвы, Санкт-Петербурга и других городов.

“Когда Александр Григорьевич пришел к власти, мне друзья присылали записи его новогодних поздравлений. Ну, это было смешно. Напоминало некие вещи, которые мы в России уже давно отхохотали. Просто отхохотали. А голосовал за Лукашенко народ или не голосовал — это уж вам разбираться. Либо обращайтесь в Россию, либо в НАТО с просьбой ввести танки. Но все равно, пока не разберется нация сама, все будут считать это выбором народа”, -- заявил известный российский актер и продюссер Алексей Гуськов в интервью “Народной воле”. Актер прибыл в Минск на кинофестиваль «Лістапад».

«Наверное, не мое дело анализировать — я в Минске живу второй день. Видимо, нужно на своей шкуре ощутить, что стоит за чистыми улицами и отсутствием рекламы в городе. Город действительно сохранился, глаз радует, потому что Москва — как фантик: мигает, сияет, моргает. Какой-то предел в обилии рекламы должен быть, потому что за всеми этими щитами и растяжками Москвы не видно. А в Минске рекламы вообще не видно. И что это значит для экономики — я не знаю. Но за этим явно что-то стоит. Здесь нет хороших ресторанов, бутиков, которые являются приметами наличия некоего среднего класса, среднего предпринимательства. Я не стараюсь кому-то подыграть, лишь констатирую факты. Может, познакомлюсь с Лукашенко и буду говорить, какой он хороший. Или, наоборот, во всех интервью призывать: “Не сметь поддерживать нынешнюю белорусскую власть!», -- сказал актер.

Режиссер Иван Соловов снял фильм "Отец" по рассказу классика советской литературы Андрея Платонова "Возвращение". Картина вышла на экраны аккурат к Дню Победы. Главную роль в ней сыграл популярный актер Алексей Гуськов, вошедший в десятку отечественных актеров, которых, согласно проведенному опросу, зрители в первую очередь представляют в военной форме.

- Алексей, кинокритики считают, что человек, знающий о войне только по рассказам своих дедов, не может достоверно передать атмосферу военного времени.

- Знаете, у нас ведь история не о войне. Она о любви. Об оттенках любви. Там есть такой момент. Когда солдат, главный герой, уходил на фронт, его дочери было семь месяцев. Вернулся - ей уже 5 лет. Он заходит в избу, протягивает руки: "Доченька!" А она ему в ответ: "Уйди. Ты чужой дядька". Я этот эпизод в прошлом году на праздновании 9 Мая рассказал Рафику Исканову. Это мой знакомый вертолетчик, Герой России, неоднократно летал на выполнение боевых операций в Чечне. Он мне говорит: "Представляешь, у меня то же самое было!" Семья - это вечная тема. Мое участие в фильме - это в первую очередь дань уважения старшему поколению. Ветераны Великой Отечественной сейчас для молодежи - динозавры, о которых мало что известно. А ведь они так же, как и мы, любили, переживали, мечтали быть любимыми, возвращались домой. В человеческой природе ничего за шестьдесят с лишним лет не изменилось.

- То есть эта платоновская история в принципе могла случиться и в наше время?

- Абсолютно! Авторы сценария предлагали: давайте перенесем действие рассказа в Чечню или в Афган. Но мы не стали этого делать. Нет смысла. Платоновская Россия, знакомая по воспоминаниям детства, совсем другая, чем Москва или Санкт-Петербург. Двухэтажная. С колодцами во дворах.

- Съемки фильма наверняка проходили в небольших населенных пунктах средней полосы?

- Мы снимали в Ярославской области. Еще было три экспедиции вокруг Питера и несколько съемочных дней в Москве. Рыбинск сыграл роль среднестатистического российского города. Платонов ведь сделал обобщающую историю - никаких конкретных названий мест, где происходят события, вы у него не найдете. Главный герой - Иванов Алексей Алексеевич. Его жена - Любовь (имя-то какое!) Иванова. Двое детей - старший мальчик и девочка младшая. Опять же среднестатистическая русская семья. Я думаю, за это Платонова и исключили из Союза писателей. За якобы клеветнический рассказ о послевоенном времени. Мы показали фильм в готовом варианте французским коллегам. История им понравилась, но они сделали замечание: "У вас название не определяет главную мысль. Гораздо интереснее было бы "Чужой" или что-то в этом роде". Мы сказали, что фильм с таким названием в нашем прокате провалится. Все будут вспоминать "Чужой", "Чужие" Джеймса Кемерона.

- Почему решили именно этот платоновский рассказ экранизировать?

- Я играл в театре в пьесе по этому рассказу Платонова. И в 2003 году на съемках другого фильма, когда мы с режиссером Иваном Солововым прикидывали, какую картину будем снимать дальше, я сказал: "По Платонову". Иван прочитал рассказ, говорит: "Мне нравится". Ну а дальше была долгая история написания сценария. Перевести платоновскую прозу на язык кино сложно. Например, такая фраза: "Прежде он воспринимал жизнь через преграды самолюбия и собственного интереса. И лишь теперь коснулся ее обнаженным сердцем". Гениально! А попробуй ее снять! Сложно было пройти по тоненькой, поэтической, очень выразительной платоновской линии. Отобрать слова, чтобы язык не выглядел вычурно. "Сердце мое темное стало", - произносит героиня. Мы же в жизни так не говорим. Но мы оставили весь текст каноническим, платоновским. А его большие описания старались разбавлять где-то сценой, где-то пейзажем. Получился абсолютно коллективный труд. Понятная история: он, она... А у нее кто-то третий. А у него тоже кто-то есть. И как это склеивать?

- Вспомните ваш самый яркий съемочный день!

- Я палец сломал. Прыгал с поезда, зацепился шинелью. Этот дубль, кстати, в фильм и вошел.

- Почему каскадеров не позвали на подмогу?

- Потому что видно все на экране. Экран же большой сейчас, подмена будет тут же замечена. И вообще я обычно сам стараюсь пройти все этапы съемок. Это моя профессия. Но в этом фильме сложных каскадерских сцен практически не было.

Сейчас снимается картина "Государь". Там я по крышам бегаю. Риск, конечно, большой. Но обычно в таких случаях все зависит от каскадеров, их опыта и профессионализма, ведь они страхуют. А в "Отце" я был сам виноват, что с пальцем так вышло. Сам зацепился.

- Фильм вышел на экраны накануне 9 Мая. Родные наверняка рассказывали вам истории, связанные с войной.

- Мое детство пришлось на 1960-е. Я еще из поколения, которое помнит. У меня оба деда - фронтовики. Один погиб, не дожил до победы. Мы жили в Архангельске, в деревянном доме с печкой. 9 Мая каждый год к моему дедушке Мише приходил его друг - дедушка Афоня. Они наливали водочки, выпивали. Пели песни, вспоминали. Так что для меня это семейный праздник. Я вообще думаю, что у нас в стране единственное, что осталось (я имею в виду праздники), это 9 Мая. Христианская Пасха, мне кажется, больше дань моде. Огромное количество людей худеют во время поста. А пост и диета - вещи разные. А 9 Мая... В прошлом году по телевизору впервые предложили: "Повесьте георгиевские ленточки!" Вся страна повесила! Это не напускное! Искреннее, наше.

- Военных сложно играть?

- Я людей играю. И не делю их на военных, гражданских, врачей, педагогов, капитанов, лейтенантов. То, во что они одеты, это предлагаемые обстоятельства, не больше.

- Но многие зрители между тем вас почему-то определяют как "замечательного актера в военной форме".

- У меня есть такие картины, как "Рагин", "Таежный роман", "Мусорщик"... Они разные, мои герои. Я снимался в 40 картинах. На съемках "Отца" форму надел в третий раз.

- Вы сказали, что пьеса "Возвращение" одно время шла в театре и вы в ней играли. Что ближе лично вам - театральная сцена или киносъемки?

- Я одинаково люблю и театр, и кино. Но больше работаю в кино. Так сложилась судьба актерская. Ведь как бывает? В театре актер находит "своего" режиссера, и их взаимный профессиональный интерес продолжается долгие годы. И есть много обратных примеров, к которым, видимо, отношусь и я. Не было такого режиссера театрального, чтобы мы с ним, как говорится, "нашли друг друга". Ничего страшного я в этом не вижу. Зато у меня удачно складывается судьба в кино.

- Главная тема фильма "Отец" - это семья. Актуальная проблема нашего времени. Когда молодые люди наотрез отказываются жениться, выходить замуж, заявляя, что "институт семьи и брака себя полностью изжил". А как считаете вы?

- Как "институт обязательств и обязанностей", тяжелый, потный, долговой - в таком виде не нужен никому. А как убежище, место, где можно быть слабым, есть с кем поделиться своей печалью, как некое понимание, что ты не один в этом мире, что твоя кровь имеет продолжение - это другое дело. Такой семья и должна быть, и будет.

- То есть ваш герой в фильме "Отец" в итоге остается с семьей?

- Мой герой всегда останется с семьей и в семье.

ВИЗИТНАЯ КАРТОЧКА

Алексей Гуськов родился в 1958 году в городе Бжег. После окончания школы приехал в Москву, поступил в Технический университет имени Баумана. Проучился пять лет, но так увлекся театром, что бросил технический вуз и поступил в Школу-студию МХТ. Сыграл более 30 ролей в кино. Женат на актрисе театра и кино Лидии Вележевой. Воспитывает двоих сыновей и дочь.